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Aunque no concluye la década, ésta ha sido la de México en la cumbre del cine

- Foto: La Crónica

Este es un recuento de los triunfos que el séptimo arte mexicano ha logrado en las competencias más importantes del mundo, desde los Oscar, hasta Cannes, Venecia y la Berlinale

Por La Crónica /

Acaban de empezar los años 20 del nuevo milenio y nos preguntamos: ¿Cuáles serán las grandes glorias que nos deparan luego de una de las décadas más gloriosas en cuestión de calidad fílmica a nivel internacional en el séptimo arte? Crónica hace un recuento de los galardones más importantes ganados por mexicano en las competencias fílmicas más importantes del mundo, en las que figuran no sólo los Tres Amigos, sino una generación prometedora para los años venideros.

Es importante saber que esta generación de Alejandro (González Iñárritu), Guillermo (Del Toro) y yo, es una vieja generación… hay una generación que hace un cine más interesante que el nuestro”, dijo Cuarón.

PREMIOS OSCAR. La meca del cine comercial fue conquistada en los últimos 10 años por los realizadores mexicanos. En la cima de estos premios, Alejando González Iñárritu y Guillermo del Toro lograron conquistar el galardón a Mejor Película, el primero de ellos por Birdman (2015) y el segundo por La forma del agua (2018).

Como dato histórico queda que de los 10 premios que se entregaron a Mejor Dirección, cinco de ellos fueron para realizadores mexicanos: Alfonso Cuarón (2014, por Gravity, y 2019, por Roma), Alejandro González Iñárritu (2015, por Birdman, y 2016, por El renacido), y Guillermo del Toro (2018, La forma del agua).

La repartición total de premios de los Tres Amigos en los Premios de la Academia de Hollywood, quedó de la siguiente manera: Gravity de Alfonso Cuarón ganó siete de los 10 premios a los que aspiraba; entre ellos Cuarón se llevó dos individuales en Dirección y Montaje. Este año Roma se llevó tres de las 10 nominaciones que tuvo; además de Dirección, Cuarón consiguió el de Fotografía y Mejor Película de Habla no Inglesa, la primera vez en la historia para una cinta mexicana. Cuarón cerró la década con cinco estatuillas.

Por su parte Alejandro González Iñárritu cerró con cuatro estatuillas en competencia y un Oscar especial por Carne y arena (virtualmente presente, físicamente invisible) en 2017. Cuando Birdman compitió aspiraba a 11 premios, de los cuales ganó cuatro estatuillas (Película, Dirección, Guion Original y Fotografía; los tres primeros para Iñárritu); por su parte El renacido recibió 12 nominaciones y ganó tres (Fotografía, Actor y Dirección; esta última para el director mexicano). También fue nominado a Película de Habla no Inglesa por Beautiful (2011).

También Guillermo del Toro llegó a la cima en un simbólico año. Fue particularmente especial porque el cine de género pocas veces tiene el reconocimiento de la meca del cine y en los premios entregados en el 2018, La forma del agua fue la gran protagonista al ganar cuatro de los 13 premios a los que aspiraba, de los cuales el tapatío se llevó dos de manera individual (Dirección y Película), los otros dos fueron en Banda Sonora y Diseño de Producción.

A estos famosos amigos se les suma otro gran protagonista mexicano. El director de cinematografía Emmanuel Lubezki, considerado uno de los grandes artistas del nuevo milenio y que consiguió la hazaña de dominar la categoría de Mejor Cinematografía por tres años consecutivos (ganó con Gravity, Birdman y El renacido).

A este grupo se le suman otros nombres exitosos como Cruz Antonio Contreras Mastache, quien formó parte del equipo de animadores que trabajaron en Spider-Man: Un nuevo universo (2018), película que obtuvo el Oscar a Mejor Película Animada en 2019. Mientras que Lupita Nyong’o (nacida en la Ciudad de México) también ganadora del Oscar a Mejor Actriz de Reparto por 12 años de esclavitud, en 2013.

Menciones especiales para otros mexicanos que llegaron a tener nominaciones en los Premios Oscar como Damián Bichir, a Mejor Actor, por Una vida mejor (2012); Yalitza Aparicio, a Mejor Actriz, por Roma (2019); Marina de Tavira, a Mejor Actriz de Reparto, también por Roma, filme que también le dio nominación a Eugenio Caballero en Diseño de Dirección, Sergio Díaz en Edición de Sonido y Mejor Sonido, en esta última compartió nominación con José Antonio García, quien fue nominado también en el 2012, por Argo; también destacan Rodrigo Prieto, quien fue nominado por Silencio (2017), a la Mejor Fotografía, categoría en la que el mismo Lubezki no pudo obtener el Oscar por El árbol de la vida (2012) y finalmente Gabriel Serra por La Parka (2015), a Mejor Cortometraje Documental.

GLOBOS DE ORO. Algunas de aquellas glorias de los Premios Oscar tuvieron como antesala su nominación y éxito por los Globos de Oro. En el 2014, Alfonso Cuarón ganó en estos galardones el de Mejor Director por su trabajo en Gravity, en el único premio que tuvo el filme de cuatro aspiraciones. Con Roma fue nominado a tres categorías y recibió dos premios (Dirección y Película Extranjera).

Alejandro González Iñárritu ganó con Birdman el premio de Mejor Guión solamente, en uno de los dos premios a los que aspiró la Película, sin embargo fue el gran protagonista de la entrega 2016, pues su filme, El renacido, se encargó de conquistar el premio a la Mejor Película de Drama y además Iñárritu recibió el galardón de Mejor Director. También fue nominado por Beautiful en Película extranjera.

Esa misma noche Gael García Bernal ganaría su Globo de Oro por Mozart in the Jungle. Volvió a competir en el 2017 por la misma serie un año después, pero fue superado por Donald Glover, de la serie Atlanta.

En el 2018, La forma del agua, de Guillermo del Toro, lideró la lista de nominados al tener siete aspiraciones a las estatuillas doradas, entre las que destacaron las de Mejor Película de Drama y Mejor Director, ésta última la única ganada por el mexicano, aunque también el filme recibió el premio a Mejor Música.

Otro nominado a los Globos de Oro fue Jorge R. Gutiérrez, por la cinta El libro de la vida a la Mejor Película Animada, en el 2015.

FESTIVAL DE CANNES. La relación entre México y el festival de francés también ha sido muy fructífera. Empecemos por destacar que cerró la década con Alejandro González Iñárritu como presidente del jurado, quien le dio la Palma de Oro al coreano Bong Joon-ho, por Parasite.

Sin embargo, este festival ha arropado bien a la cinematografía mexicana con reconocimiento, aunque ninguno llegó a ganar el premio más importante. El primer gran ganador fue Carlos Reygadas, quien ganó como Mejor Director por su trabajo en Post tenebras lux (2012), un año más tarde este mismo premio lo ganó Amat Escalante por Heli.

También en la sección principal Michel Franco consiguió en el 2015 el Premio al Mejor Guión por su trabajo en Chronic, en donde dirigió a Tim Roth. Y cabe destacar el Premio a Mejor Actor para Javier Bardem por su trabajo en Beautiful, de Iñárritu.

Además de esa competencia principal, Cannes tiene una segunda categoría destacada que es Una Cierta Mirada, en la que compiten propuestas arriesgadas. En esta sección Michel Franco se llevó dos premios, el primero en 2012, que fue el principal por su filme Después de Lucía, y luego en el 2017 el Premio del Jurado por Las hijas de abril.

En esta sección también ganó La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez, los premios Un Certain Talent y el Gillo Pontecorvo. También compitieron filmes como Las elegidas (2015), de David Pablos y Miss Bala (2011), de Gerardo Naranjo. En otra sección destacada que es la Quincena de Realizadores, también figuró en el 2018, la cinta Cómprame un revolver, de Julio Hernández Cordón.

MOSTRA DE VENECIA. Pero no sólo en Hollywood los mexicanos destacaron. El segundo lustro de la década pasada trajo grandes logros. Uno de los más significativos ha sido el de Amat Escalante, quien en la edición 2016 se llevó el Premio a la Mejor Dirección por La región salvaje, en una competencia en la que también figuraba Damien Chazelle, con La la land; Tom Ford, con Animales nocturnos; Denis Villeneuve, con La llegada y Wim Wenders, con Los hermosos días de Aranjuez, por mencionar a algunos.

En la edición 2015, el realizador Arturo Ripstein fue homenajeado por la Mostra de Venecia con motivo de los 50 años de carrera. En la celebración se estrenó La calle de la amargura. Ese año este certamen contó con el cineasta mexicano Alfonso Cuarón como presidente del jurado de la competencia internacional (que premió a Lorenzo Vigas con Desde allá, que es una coproducción entre México y Venezuela con Gabriel Ripstein y Michel Franco como productores) y con Daniela Michel, directora general del FICM (Festival Internacional de Cine de Morelia), como parte del jurado que otorga el premio Luigi De Laurentiis a Mejor Ópera Prima (que le dio el galardón a La infancia de un líder, dirigida por el actor Brady Corbet).

En el 2017, Michel Franco fue seleccionado para ser miembro del jurado de la competencia oficial que presidió la actriz estadunidense Annette Bening. Ese año el jurado concedió el premio León de Oro a la mejor película a La forma del Agua, de Guillermo Del Toro, quien se convirtió en el primer realizador mexicano que la consiguió. Un año más tarde, ahí comenzó la aventura de Roma, filme con el cual Alfonso Cuarón se conquistó el primer León de Oro para una producción mexicana.

BERLINALE. Finalmente tenemos el festival alemán con presencia más discreta pero exitosa de igual forma. En lo que va de esta segunda década del siglo XXI, las películas que han representado a México en la competencia de la Berlinale son coproducciones internacionales, como El premio (Paula Markovitch, 2011), Eisenstein in Guanajuato (Peter Greenaway, 2015) y Soy Nero (Rafi Pitts, 2016).

Antes de Museo (2018), película de Alonso Ruizpalacios que recibió el premio al Mejor Guión (compartido con Manuel Alcalá) en la competencia por el Oso de Oro, la última cinta completamente mexicana que participó en esta sección fue Lake Tahoe (Fernando Eimbcke, 2018), hace 10 años. Ruizpalacios también ganó ahí el premio a la Mejor Ópera Prima en 2014 por Güeros.

Otros trabajos reconocidos en este festival fueron Ensueño en la pradera, de Esteban Arrangoiz, quien ganó el Oso de Plata-Premio del Jurado al Mejor Cortometraje; Everardo González, quien obtuvo el Premio Amnistía Internacional a la cinta La libertad del diablo, ambos premios en el 2017. Finalmente Tatiana Huezo impactó en el 2016 con Tempestad que recibió una mención especial del Jurado del Premio Caligari a la innovación en el ámbito cinematográfico.

Todos los cineastas antes mencionados ganando en los festivales del mundo también serán grandes protagonistas de la década que inicia. Para este recuento no se habló de otros grandes éxitos de mexicanos en otros festivales, sin embargo sabemos que hay una generación que ha triunfado en todo el mundo.

La Crónica

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