Moisés Chez es un coleccionista de discos que se dio a la terea de recopilar en el álbum “Tortillas Negras Vol.1” 24 canciones que muestra la evolución del rock and roll en México, algunos de los temas por primera los escucharemos con letra y voz porque la disquera Orfeón optó por enlatarlos, debido a que no representaban sus estándares de éxitos.
Moisés es un personaje popular dentro de la cultura mod del país, durante 10 años organizó el Chewing Gum Weekend, en una de sus ediciones contó con la presencia de la popular cantante de soul Brenda Holloway, que en alguna ocasión estuvo de gira con The Beatles. Además, de manera frecuente invita a dj´s a que programen música en su tienda de discos Chez Nobody Records que se encuentra atrás de la catedral de la Ciudad de México.
Chez Nobody Records también es un sello discográfico que ha editado en formato vinil a las bandas Los Monstruos y Los Esquizitos.
RAYAS platicó con Moisés quien nos habló de su trabajo en la recopilación de los temas que componen el disco “Tortillas Negras Vol.1” y del por qué las nuevas generaciones comenzaron a revalorar a bandas como Los Rokin Devils, Los Hooligans y Los Hitters.
Tortillas negras
Moisés Chez es una persona que no puede vivir sin escuchar música, pues gracias a ella respira. Hace unas semanas sacó a la venta el disco “Tortillas Negras Vol. 1”, álbum que hace un recorrido de la historia del rock and roll en México. En este material encontraremos a bandas que no alcanzaron la fama como Angélica María, Alberto Vázquez o Enrique Guzmán, pero que coleccionistas de discos de otros países los consideran precursores en América Latina de géneros como soul, garage, boogaloo, surf y rock psicodélico.
El disco contiene 24 canciones, pero será la primera vez que escucharemos algunas de ellas porque la disquera Orfeón las mantuvo en su archivo por décadas, pues estas bandas no representaban sus estándares comerciales, y las letras de sus canciones, en esa época, les hubiera causado problemas a pesar de que eran versiones en español de éxitos en inglés.
“La idea es presentar un poco la evolución del rock mexicano, cada una de las grabaciones seleccionadas poseen ciertas características que las distinguen entre otras de la época. En la segunda mitad de la década de los 60’s empieza un periodo de experimentación en sonidos y también en el discurso de las canciones”, dijo Chez.
La selección de los temas estuvo a cargo de Moisés e inicia con la canción “El existencialista” de Los Pájaros Azules (1964), melodía instrumental estilo surf, y termina con la rola “Dulce Encierro” (1970) de Tito Bauche y Los Sportmen que mezcla sonidos afrocubanos, psicodélicos y boogaloo. Sin duda, todo un viaje musical.
“Existen varias recopilaciones caseras de bandas mexicanas, inclusive en YouTube coleccionistas de discos comparten sus canciones, pero estas compilaciones son grabadas desde los discos porque no poseen las grabaciones originales. En este caso si hubo la posibilidad de trabajar con el sello y todas las melodías que conforman el CD se tomaron de las cintas originales, no se les hizo ninguna modificación y se escuchan como sonaron o debieron oírse en su momento”.
Onda Ye Ye
Alex Lora y Santana no son los precursores del rock nacional, el disco “Tortillas Negras Vol. 1” nos abre un panorama de bandas que en la segunda mitad del siglo XX intentaron sonar como las agrupaciones icono de su época, y para vivir de la música se adecuaron a las exigencias de su disquera.
Es probable que bandas como Los Rokin Devis, Los Americans o Los Flamers nunca imaginaron que sus covers serían revalorados décadas después por coleccionistas de discos de todo el mundo, de acuerdo con Moisés Chez, esto sucedió hace 20 años cuando sellos discográficos como Munster Records comenzó a reeditar a bandas de rock and roll de los años 60´s y 70´s.
“Resulta bastante cagado que en tu casa has escuchado toda la vida canciones como “Los Chicharos Dulces” de Los Rokin Devis, pero de repente descubres joyas como el primer disco de Los Locos del Ritmo que ahora denominan sixties punk, pero no es más que rock and roll; Los Hitters, Los Ovnis, un montón de bandas, demostraron bastante creatividad, pero como la industria discográfica nunca les puso atención se perdieron en el olvido, y luego llegaron un grupo de coleccionistas y reeditaron mucho material que aquí se desconocía”.
Un caso curioso, explica Moisés, es el de la banda Las Antorchas que la disquera Orfeon les permitió grabar temas de su autoría, pero por 52 años enlató la versión con letra de su canción “Dime” cuya melodía clasificó como de protesta.
“Nuca la había escuchado con letra, la escogí pero no sabía que iba a venir con letra fue un error dentro de las selección de canciones, lo cual también habla de que la mayoría de los temas de sus disco no incluyen solamente las 10 canciones sino otras cinco o seis tomas diferentes de la misma canción”.
En la actualidad Moisés programa música todos los domingos de 12 a 2 pm en Rock 101, Los Ovnis son una de las bandas preferidas, y porque no grabaron para la disquera Orfeon son los grandes ausentes en el disco, su pasión por esta banda lo llevó a buscar información durante cinco años que ocupó para escribir un libro que saldrá a la venta en este año.
“Los Ovnis es una de las agrupaciones que recorrieron toda la evolución del rock mexicano desde los covers de Elvis hasta agravar algo tipo Santana en 1971. Su álbum Hippies es uno de los primeros discos de psicodelia a nivel Latinoamérica, creo que fue una banda bastante interesante, todas tienen historias maravillosas y todas deberían tener un libro, pero a mí me toco ésta y es una de las agrupaciones que más me gustan”.
